湖东魅轩 你了解中国芭蕾么

满清(1644——1911)末年，在北京颐和园的乐寿堂内，一位御前女官为慈禧太后表演了西方芭蕾舞;她的名字叫裕容龄，可以说这是中国的个芭蕾演员。裕容龄的父亲是满清的贵族。曾先后出任驻日和驻法的公使，所以她能有机会在巴黎歌剧院学习芭蕾舞。1902年，19岁的裕容龄在巴黎舞台上作了首次公开演出。节目有《玫瑰与蝴蝶》、《希腊舞》等。有趣的是，在巴黎期间，美国现代舞蹈家伊沙多拉•邓肯还亲自教过她。邓肯的自由舞蹈很可能对裕容龄产生了影响，所以归国后，裕容龄在宫廷内自编自演了《菩萨舞》、《荷花仙子》、《如意舞》等舞蹈。   三十年代，上海和哈尔滨先后办起了几家私人的芭蕾舞学校，教师都是外国的侨民，如来自夹吉列夫舞蹈团的索科尔斯基和巴兰诺娃夫妇。他们为中国培养了早的芭蕾舞演员——胡蓉蓉、丁宁、曲皓等。英国芭蕾舞演员玛戈•芳婷也是在上海开始舞蹈生涯的。她在上海向俄国教师乔治•冈察洛夫学习芭蕾舞。当时只有十四岁，凑巧的是，我国舞蹈家戴爱莲也正式在这个时候作为玛格丽特 •克拉斯克和安东•道林的学生，在英国学习芭蕾舞。这将作为中国和西方在芭蕾舞方面的交流活动而载入史册。但是在旧中国，由于社会原因，芭蕾舞不可能获得发展。一些零星的演出活动只限于狭小的范围内。它得不到重视和支持，比如四十年代初，戴爱莲从英国回来后，只能在上海一间殡仪馆的楼上租一间房子教授学生。即使这样也没有维持多久，在很长的一段时间中国的芭蕾舞似乎是处于自生自灭的境地。   1949年，新中国的诞生为中国艺术的发展开拓了广阔的天地。戴爱莲被任命为新中国个国家舞蹈团体——中央戏剧学院舞蹈团的团长，索科尔斯基和巴兰诺娃被聘为教师。象我这样一代的舞蹈演员，正是从那时开始接受正规的芭蕾舞训练的。当时有古典芭蕾舞基地，有双人舞课，还排了《睡美人》和《伊格尔王》的芭蕾舞片段，索科尔斯基艺术修养很高，待人亲切和蔼，经常坐在钢琴旁亲自为演员弹琴伴奏;巴兰诺娃则十分严厉，有时用小棍子的敲打来督促演员苦练。他们夫妇虽然年事已高，但还多次在北京饭店的宴会上表演《玛祖卡舞》，受到人们的赞赏。   1950年9月舞蹈团演出了大型舞剧《和平鸽》(欧阳予倩编剧、戴爱莲等编导、章彦等作曲)，这是一部以保卫世界和平为主题的芭蕾舞剧，它比较广泛地运用了芭蕾舞的编导手法和技巧，各场之间对比强烈，和平鸽的形象主要依靠芭蕾舞的手段来塑造，其他方面则从内容出发，吸收了现代舞和民间舞的表现手法，成为我国舞蹈家自己创作的部大型芭蕾舞剧。   1954年，我国成立了所舞蹈学校——北京舞蹈学校。这是中国芭蕾史上划时代的转折点。为了培养师资，学校在正式成立之前先办了教员训练班，由苏联舞蹈家奥•阿•伊利娜主持教学。在芭蕾专 业方面分古典芭蕾和性格舞基训两部分。学校成立后开设中等芭蕾舞专业，通过六年学制培养专业的芭蕾舞演员? 以后又先后邀请了彼•安•古雪夫等五位苏联舞蹈专家来校担任编导、双人舞、性格舞等方面的教学工作。   1956年，舞校演出了世界芭蕾名作《无益的谨慎》，这是中国的芭蕾舞演员次演出欧洲的经典芭蕾舞舞剧。舞剧以法国的田园风味和喜剧特色受到中国观众的喜爱。接着，1958年，舞校又演出了是芭蕾舞剧《天鹅湖》，它标志着中国的芭蕾舞已发展到相当的水平。古雪夫作为此剧的编导，不仅为中国培养了出色的芭蕾舞演员，而且在他的指导下，中国在芭蕾舞的音乐、舞台美术、编导等方面的人才都得到了培养和提高。